Картины может создавать любой человек! Независимо от способностей, таланта, художественного опыта и возраста. Это если подходить к процессу рисования не как к созданию художественной картины, где надо чему-то соответствовать, а перевести внимание на создание элементарных форм из которых, собственно и создаётся любая картина. Живописная работа создаётся из мазков, штрихов, точек, графическая работа из элементарных форм и линий. Как любая компьютерная программа изначально состоит из единиц и нулей, так и картина состоит из элементарных форм.
Я использую для создания графических картин чёрную гелевую ручку и белый лист бумаги. Можно использовать и цветные гелевые ручки, но чёрная линия на белом листе смотрится очень стильно, а кроме того такой лаконичный минимализм смотрится освежающе после обилия красок и объёмов в современной изобразительной продукции.
Суть процесса заключается в том, что мы заполняем лист элементарными формами, иногда спонтанно, т.е. когда сюжет не известен заранее или выбрать готовый сюжет и заполнить его своим содержанием. Второй вариант особенно эффективен, когда вы не знаете с чего начать. Но в любом случае картина, т.е. картинная плоскость должна быть заполнена элементарными формами от края до края. Это придаёт работе завершённость и сделанность. Не рекомендуется также исправлять во время процесса рисования, нужно просто продолжать рисовать новые формы. Мы идём методом от простого к сложному. Весь секрет только в том, чтобы нарисовать достаточное количество элементарных форм и соответствующим обазом их объединить.
Когда мы рисуем таким образом, мы отключаем ум или попросту даём ему отдохнуть, а также откладываем в сторону все наши представления и представления нашего окружения и общества о том как надо рисовать, что правильно, а что нет, можно ли рисовать взрослым, фразы “у меня не получится” или “я не умею рисовать”. Мы только повторяем элементарные действия в соответствии с задуманным планом. Мелкая работа рук, каковой является изображение элементарных форм с концентрацией на процессе и сопровождающей музыке очень хорошо успокаивает сознание, эмоции и даже помогает выйти из депрессии. Такое рисование само по себе полезно для здоровья, а когда вы в результате получаете готовую картину, то это добавляет Вам приятных эмоций. Когда мы рисуем таким способом мы останавливаем внутренний диалог и подключаемся к вселенскому полю энергии. Эта энергия и даёт нам возможность создавать картины, о которых мы раньше и не могли подумать.
Более подробно процесс медитативного и спонтанного рисования изложен в моей книге, видеомастреклассах по этой технике, а образцы моих работ и процесс создания картин в динамике смотрите в материалах к этой статье.
Часто бывает трудно начать рисовать, взять в руку ручку, а затем продолжать процесс длительное время. Поэтому перед началом можно сделать дыхательную практику, можно послушать медитацию для настройки на процесс рисования. Важно также, чтобы Вам хотелось рисовать. Для этого, например, можно выбрать тему, которая вас привлекает. Для этого и существуют сборники сюжетных схем, которые прилагаются к книге и видеоурокам. Рисование должно вызывать интерес и приносить радость! Поэтому выбирайте ту тему, которая нравится Вам.
Ваша графическая картина должна быть закончена. Начинать лучше с работ, которые можно закончить за одно занятие. Нет ничего приятней, чем видеть свою готовую работу! Готовая картина или графическая работа повышает Вашу самооценку и уверенность в своих способностях!
Обучающий курс можно заказать у меня.
© Дмитрий Рыбин,
источник статьи, мой сайт http://medit-art.justclick.ru
При перепечатке ссылка на автора и сайт обязательна
